Categoría: Diplomatura en Interpretación Publicado el Jueves, 22 Diciembre 2011 09:35 Escrito por Super User Impactos: 676
Este primer curso es una toma de contacto con el trabajo del actor; desde el juego, la improvisación. Fomentamos el trabajo de imaginación, creación, la desinhibición. El actor conoce sus límites, descubre y supera barreras.
Conoce y desarrolla las herramientas que tienes como actor: La existencia y control de tu cuerpo, el posicionamiento y buen cuidado de la voz y tu primer contacto con un texto y las emociones. Nos encontramos con la cámara, ¿te incomoda? Conviértela en tu compañera de rodaje.
En el segundo curso, todo empieza a coger sentido. El cuerpo, la voz y las emociones deben ir de la mano. Debemos aceptar como reales las circunstancias dadas, investigar en el personaje, desgranar el texto para hacerlo nuestro. Emocionarnos y emocionar.
En este curso, diferenciamos al actor en teatro afrontando textos de Lorca. Tennessee Williams, y Chejov; y el actor frente a la cámara, trabajando escenas con mayor vinculación emocional y buscando todos los registros a los que podamos optar. ¿Cómo enfrentarnos a un casting?...
El tercer curso, es vuestro ultimo año antes de enfrentaros a la profesión, antes de presentaros al mercado. Este curso está orientado a la profesionalización. Trabajaremos en una obra teatral a cuya puesta en escena dedicaremos todo el año a través de una asignatura, con la intención de promocionarla comercialmente.
Ante la cámara, seguiremos en la profundización de los textos, el control absoluto de las emociones. Como afrontar un texto en solitario; el monólogo.
La creación de los personajes, a través de una combinación perfecta del cuerpo y la voz. Prepararemos el videobook para poder presentarnos a directores de casting y representantes de actores.