¿Quieres estudiar todos los oficios del cine? Ven a El Plató de Cinema. Aquí aprenderás todo lo que necesitas saber para trabajar detrás de las cámaras y lo llevarás a la práctica desde el primer curso. Estudia guión, producción, fotografía, dirección de cine, edición, sonido..... y prepárate para rodar tus cortometrajes con nuestros alumnos de arte dramático.
El Plató de Cinema es la escuela de cine organizada para que te conviertas en un profesional del medio.
Ven a rodar con nosotros a nuestra escuela de cine.
A continuación te ofrecemos el programa detallado del curso de cine.
Primero
1er cuatrimestre
Dirección audiovisual I
El lenguaje cinematográfico. Los planos
EL M. R. I. (modo de representación institucional)
El M. R. A. (modo de representación alternativo)
Los oficios del cine
El guión cinematográfico
Cine, literatura y teatro
Temas, mitos y motivos visuales
Etapas de la escritura de un guión
La estructura dramática y el desarrollo de la trama
Bases para la creación y construcción de personajes
Historia del cine I
La puesta en escena y la mirada del actor a cámara
Teoría de los modelos de representación cinematográfica
Los años 20: las vanguardias históricas
Las primeras películas sonoras
Lenguajes visuales
El poder de las imágenes: la pintura como arte de la representación y su función simbólica
Composición y análisis de la imagen pictórica: forma, color y perspectiva
De la imagen estática a la imagen en movimiento: aparición de la fotografía y desfiguración de la pintura
Nuevas formas de representación visual: los movimientos de vanguardia en la primera mitad del siglo XX
Elementos pictóricos en la imagen cinematográfica: proximidades entre dos lenguajes visuales
Fotografía fija
Historia de la fotografía
La cámara
Valor expresivo de la luz
Exposición fotográfica
El lenguaje expresivo y narrativo de la fotografía
Ópticas. Tipos y características
El color. Temperatura del color
Filtros. Tipos y características
Narrativa audiovisual I
Imágenes: una introducción.
La imagen cinematográfica. Estructuras básicas. El plano. Pintura y cine. El arte de componer un plano
El movimiento y la quietud en la imagen cinematográfica
Aproximación al espacio. La poética del campo vacío. El fuera de campo
Aproximación al tiempo. Tiempo concentrado. Tiempo dilatado. El suspense
Rodaje: cortometraje mudo en 7 planos junto a los alumnos de interpretación
2do cuatrimestre
Dirección Audiovisual II
La percepción del tiempo y el espacio en el cine
La puesta en escena
Los tiempos cinematográficos
El relato fílmico
El guión técnico
Guión de cortometraje
Profundización en la estructura dramática
Introducción práctica a los géneros cinematográficos
Mecanismos del terror y del suspense
Escritura del corto de fin de curso
Historia del cine II
Hollywood: industria y géneros cinematográficos
Alfred Hitchcock y la crisis del Clasicismo
El cine europeo de guerra y posguerra
Las segundas vanguardias: Europa años 60, los cines de la modernidad
Edición I
Proceso creativo de una película
¿Dónde encaja el editor?
Evaluación de un proyecto
El cliente
Lenguaje técnico del editor
Técnicas de análisis visual
Visionado y análisis de películas
Introducción al lenguaje cinematográfico
Manejo del sistema operativo
Configuración de la suite de edición
Dirección de fotografía I
El director de fotografía: funciones, responsabilidades y equipo.
El color: del blanco y negro al color
Temperatura de color
La luz, tipos de luz, control y medición de la luz
Sonido II
Teoría del sonido
Audiovisionado de películas
Informática aplicada al sonido
Edición de sonido
Introducción a la postproducción
Sonorización
Diálogo
Voz en off
Ambiente
Rodaje: como proyecto de fin de curso se rodará un cortometraje de ficción (acotado a dos localizaciones, cuatro personajes, seis réplicas y un máximo de diez minutos de duración) junto a los alumnos de interpretación.
Segundo
1er cuatrimestre
Dirección audiovisual III
La actuación
El montaje
El sonido
La dirección de arte
La fotografía
Escenografía I. La Propuesta Visual
Dirección artística para la creación de espacios, atmósferas o recreacion de una época determinada.
El proceso de creación: Desde la lectura del texto y la idea original hasta el diseño de una propuesta visual.
El modelbook (cuaderno de trabajo) como herramienta de creación y registro del proceso de trabajo.
Story boards atmosféricos: colores, texturas y formas.
Investigación de materiales y referencias visuales como fuentes de inspiración.
Diseños de vestuario y decorado. Relación entre personajes y espacio.
Story boards de rodaje.
Realización de un proyecto personal con tutorías individuales. Presentación de una propuesta visual.
Creación de diálogos
La microestructura: el ritmo en una secuencia y los diálogos
La microestructura de terror, suspense, drama y comedia
Silencio y diálogo
Registros y contexto histórico
Escritura del corto de fin de curso
Dirección de fotografía II
Formatos y soportes cinematográficos y videográficos
Iluminación en diferentes espacios
La postproducción
La fotografía aplicada a los diferentes medios: largometrajes, cortometrajes, publicidad, etc.
Edición II
¿Qué tipo de película estás haciendo?
Trabajando con el director
Tiempos de entrega realistas
El guión dramático y el guión técnico
Coordinación con el área de postproducción
Sonido II
Técnicas de análisis sonoro
Oficios
Géneros cinematográficos
Tiempos de entrega
Coordinación con el área de postproducción
Rodaje: video-clip junto a los alumnos de interpretación
2do cuatrimestre
Dirección audiovisual IV
El plan de rodaje
El casting
La lectura del guión y las localizaciones técnicas
Creación de un calendario pre-rodaje
Pruebas de vestuario, maquillaje y peluquería
Las pruebas de cámara
Edición III
Patrones comunes de montaje
Trabajando con la estructura narrativa
Edición de secuencias de acción
Edición de documentales
Trabajar con el B-roll
Edición off-line y on-line
Dirección de actores
Conocer el trabajo del actor
Relación actor-director: llegar a un mismo objetivo
¿Cómo presentar el personaje al actor?
Relación social, relación emocional y estados de ánimo.
Biografía de un personaje
Primer punto de vista, trabajar los silencios, la escucha actoral, las emociones
(Todo el cuatrimestre se trabaja con actores de segundo curso)
Producción de cortometraje
Etapas de la producción de un cortometraje de ficción
¿Cómo presentar un proyecto a subvención?
El presupuesto
Narrativa audiovisual II
Genealogía de la narración clásica. De Griffith a “Monstruoso”.
El narrador clásico. Escena y secuencia. Puesta en escena. Tiempo y espacio. El punto de vista y el personaje. Clasicismo y manierismo.
Géneros: introducción, teoría del género, poéticas, formas y lenguaje del género.
El cine moderno. Nuevas estrategias narrativas. El cine como ensayo. Lenguajes alternativos al clasicismo.
Rodaje: como proyecto de fin de curso se rodará un cortometraje de ficción (máximo doce minutos). Las localizaciones de interiores serán rodadas en el plató de la escuela con escenografías trabajadas en clase.
Tercero
1er cuatrimestre
Dirección audiovisual V
Géneros narrativos
La épica
La lírica
La tragedia
La comedia
El cuento
Dirección de fotografía III
Revisión de los mejores directores de fotografía de la historia del cine
Fotografía de guerrilla: la iluminación sin medios
La luz aplicada a los diferentes géneros cinematográficos
Sonido y banda sonora III
Sincronía
Mezcla final
Niveles
Imagen estereo
Automatización
Mezcla 5.1
Mastering
Volcado
Guión de largometraje
Proyecto de fin de curso. La idea y el storyline
Trabajo sobre la macroestructura
El argumento y la secuenciación
Escritura del guión de largometraje de fin de curso
Rodaje: cortometraje ( 3 minutos, género de terror/suspense)
2do cuatrimestre
Dirección audiovisual VI
Proyecto final
Preproducción, producción y postproducción del proyecto final
Escenografía II
Visualización de procesos de creación de un decorado por medio de fotografías de trabajos cinematográficos
Materiales utilizados para la escenografía. Como se construyen paredes, ventanas, puertas, bastidores, etc.
Elementos artísticos básicos para imitar diferentes tipos de materiales: óxido, viejo, dorado, madera, mármol, etc.
Construcción de decorados necesarios para el largometraje de fin de curso.
Edición IV
Tipos de efectos visuales
Efectos de velocidad
Efectos de filtro
Composición y FX
Etalonaje (corrección de color)
Producción de largometraje
Producción para cine y televisión: las TVmovies
La producción en Cataluña, España y Europa
Análisis de proyectos de largometraje
Diseño de producción: práctica sobre el proyecto de fin de carrera
Rodaje: como trabajo de fin de carrera, llevaremos a cabo la producción de un largometraje, que constará de diferentes historias cruzadas. Cada una de ellas será dirigida por uno o dos alumnos que hayan finalizado satisfactoriamente las asignaturas del programa.
El último cuatrimestre estará orientado a la preparación de este proyecto.
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Curso cine y audiovisual
